Глава 3. Сюжеты и портреты

Командир гордого "Варяга"

Подвиг команды легендарного крейсера "Варяг" и его командира капитана I ранга Всеволода Федоровича Руднева навсегда вошел в героическую историю русского Военно-Морского Флота.

Построенный в 1899 г. "Варяг" к началу русско- японской войны 1904 - 1905 гг. находился на Дальнем Востоке. В ночь на 27 января 1904 г. японский флот без объявления войны напал на русскую эскадру в Порт-Артуре и повредил три корабля. В тот же день японская эскадра блокировала корейский порт Чемульпо, где находился крейсер "Варяг" и канонерская лодка "Кореец". Японское командование ультимативно потребовало от них покинуть нейтральный порт под угрозой расстрела на рейде.

В. Ф. Руднев решил с боем пробиваться через строй японской эскадры. "Мы идем на прорыв, - говорил он, обращаясь к матросам, - и вступим в бой с эскадрой, как бы она сильна ни была .. . Мы не сдадим ни кораблей, ни самих себя и будем сражаться ... до последней капли крови".

Завязался неравный бой. Русские моряки проявили исключительное мужество. Раненые матросы и офицеры не отходили от орудий, помогали своим товарищам. Когда тяжело раненному в голову В. Ф. Рудневу ординарец доложил, что среди команды разнесся слух, будто командир убит, Руднев без фуражки, в залитом кровью мундире взошел на капитанский мостик и крикнул: "Братцы, я жив! Целься верней!" Меткими залпами "Варяга" был потоплен японский миноносец, а двум крейсерам были нанесены значительные повреждения.

Но прорваться в Порт-Артур не удалось. "Варяг" получил тяжелые повреждения. Пушки были разбиты. Тем не менее русские моряки не спустили флага перед врагом. Они потопили "Варяг". В. Ф. Руднев последним покинул его. "Кореец" был взорван своей командой.

Подвиг "Варяга" достойно отмечен советской почтой. Есть несколько художественных маркированных конвертов, посвященных крейсеру и его командиру. Выпущены марки, посвященные крейсеру "Варяг" (№ 4182) и его преемнику - советскому гвардейскому ракетному крейсеру, носящему то же имя (№ 3912). В 1958 г. поступила в обращение марка (№ 2135) по рисунку И. Дубасова с портретом капитана I ранга В. Ф. Руднева и изображением крейсера "Варяг".

Не многие знают, что В. Ф. Руднев, которому после русско-японской войны было присвоено звание контр-адмирала, был одним из первых русских филателистов, собравшим большую и интересную коллекцию марок. Еще в 1880 г. 25-летним флотским лейтенантом В. Ф. Руднев отправился на борту крейсера "Африка" из Кронштадта в кругосветное плавание. К этому времени В. Ф. Руднев уже серьезно увлекался филателией и в кругосветном плавании не только писал большую книгу об этом путешествии, но и в каждом порту, в который заходила "Африка", приобретал марки разных стран. За многие годы (В. Ф. Руднев скончался в 1913 г.) ему удалось собрать одну из лучших в России коллекций, в которой, по некоторым сведениям, было немало редких марок, вплоть до таких, как "Голубой Маврикий". Значительную часть коллекции адмирал завещал Севастопольскому военно-морскому музею.

Коллекция утеряна в годы Великой Отечественной войны.

Марка, посвященная В. Ф. Рудневу, имеет и курьез. В одном месте печатной формы была повреждена буква "н" в слове "Руднев7'. Это осталось незамеченным, и в части тиража одна марка в листе осталась с буквой "н", читаемой как "ч" (отсутствует левая нижняя ножка буквы "н"): фамилия читается как "Рудчев'.

Конечно, это ускользнувший от контроля полиграфический брак. Но такова одна из простительных причуд филателии: многие коллекционеры марок в таких случаях любят положить в коллекцию рядом с "правильной" маркой еще и такую. Особенно, если их удается найти в неразорванной паре. Если при печатании настоящей книги репродукция получится достаточно четкой, то читатель увидит этот курьез (рис. 17).

Рис. 17

Таких курьезов немало и в нашей, и в зарубежной филателии. О некоторых из них будет рассказано в этой книге.

Кто автор портрета?

В 1937 г., когда в нашей стране и за рубежом широко отмечалось 100-летие со дня смерти гениального русского поэта Александра Сергеевича Пушкина, советская почта выпустила шестимарочную серию и блок, посвященные памяти поэта. Серия имеет много разновидностей, так как она печаталась и на простой, и на мелованной бумаге, причем марки на мелованной бумаге еще и перфорировались по-разному, что дает 25 разновидностей. Они уже давно отмечены в наших каталогах.

Но об авторе пушкинского портрета, воспроизведенного на трех марках серии и блоке (на остальных трех марках и том же блоке было всем известное изображение памятника Пушкину в Москве работы скульптора А. Опекушина), каталоги помещали противоречивые сведения. Каталог советских марок 1955 г. приписывал этот портрет художнику В. Тропинину, хотя несхожесть портретов была очевидна. Следующее издание каталога (1958 г.) уже назвало другого художника - О. Кипренского. Однако некоторые детали, особенно форма повязанного галстука, заставили усомниться известного филателиста-исследователя В. А. Карлинского. Он установил, кто был автором пушкинского портрета, использованного В. Завьяловым для оригинала описываемых марок.

В книге "Марка зовет в путь" В. Карлинский пишет: "В Ленинграде, на набережной Мойки, 12 находится последняя квартира А. С. Пушкина, ныне филиал Всесоюзного музея поэта. В одной из комнат у окна в скромной прямоугольной рамке вы можете увидеть последний прижизненный портрет Александра Сергеевича. Портрет был рисован, а затем гравирован на стали популярным в то время английским гравером и акварелистом Томасом Райтом. Он долгое время жил и работал в России; за это время исполнил множество гравированных на стали портретов русских писателей, государственных деятелей и других лиц. Почти два года Райт работал над портретом Пушкина. Несмотря на некоторое сходство с работой Кипренского (Райт выбрал для своего портрета тот же поворот головы поэта), гравюра Райта - оригинальное произведение. По мнению современников, гравюра получилась весьма удачной, в райтовском портрете отмечалось ими полнейшее сходство".

С тех пор все каталоги автором портрета Пушкина, воспроизведенного на этих марках (рис. 18), называют Т. Райта. А портреты А. С. Пушкина работы В. Тропинина и О. Кипренского не раз потом воспроизводились на других почтовых марках.

Рис.18

Герой коммуны

Имя Ярослава Домбровского, видного революционно-демократического деятеля, прославленного героя Парижской Коммуны, широко известно. Он прожил всего 35 лет и геройски погиб, защищая великое дело Коммуны, вся его сознательная жизнь была отдана борьбе за свободу и социальную справедливость.

Я. Домбровский родился 13 ноября 1836 г. в украинском городе Житомире, в обедневшей дворянской семье. Отец его умер рано, оставив семью без средств к существованию. Девятилетний Ярослав на восемь лет был отдан в Кадетский корпус в Бресте, затем с отличием окончил двухлетнюю офицерскую школу и был направлен в 19-ю артиллерийскую бригаду на Кавказе.

После обязательной четырехлетней службы молодой офицер поступает в Академию Генерального Штаба. Здесь он становится членом тайного кружка революционно настроенных офицеров, которыми руководил русский революционер-демократ Андрей Потебня.

Окончив с отличием Академию, Домбровский получает право выбора места службы и выбирает Варшаву, куда его направляет тайная революционная организация для налаживания сотрудничества между польским и русским революционным движением. В начале 1862 г. с этой же целью в Варшаву приезжает его будущий друг и боевой соратник по Парижской Коммуне Валерий Врублевский. Они развернули кипучую деятельность по подготовке восстания 1863 г.

Но накануне восстания Домбровский был арестован, просидел 11 месяцев в тюрьме и затем, как член Центрального национального комитета, был приговорен к 15 годам каторги. Через несколько лет ему удалось бежать из тюрьмы.

Друзья-офицеры устроили побег из Ардатовской ссылки его жены Пелагеи Згличинской и помогли им тайно выехать в Париж, где Домбровский сразу оказался в рядах борцов за свободу. Здесь он часто бывал в рабочих клубах, встречался и подолгу беседовал с членами I Интернационала.

В ночь с 18 на 19 марта 1871 г. Домбровский участвовал в заседании Центрального Комитета Национальной гвардии и выступил с планом решительного наступления на Версаль. Однако его важные и правильные предложения были поддержаны лишь немногими дальновидными коммунарами, сторонниками решительных действий и членами 1 Интернационала. Эта нерешительность обошлась очень дорого.

Когда 2 апреля версальцы напали на Париж, Домбровский пришел в ратушу и предложил свои услуги. Он был назначен командиром 12-го легиона, а через несколько дней - комендантом укрепленного района Парижа.

В тяжелейших условиях, не получая необходимых подкреплений, Домбровский организовал оборону, воодушевляя коммунаров своим беззаветным мужеством. С 11 апреля по 15 мая коммунары во главе с Домбровским героически отбивали натиск десятикратно превосходящих сил версальцев.

21 мая версальцы ворвались в город, началась кровавая майская неделя. Коммунары сражались за каждую улицу, каждый дом, за каждую пядь земли. 23 мая Домбровский погиб, защищая высоты Монмартра. Тело погибшего героя поместили в ратуше на постаменте, покрытом голубым шелком. А ночью тело обернули в красное знамя и повезли на кладбище Пер-Лашез. По дороге при свете факелов национальные гвардейцы прощались со своим любимым генералом.

В 1951 г. в честь 80-летия Парижской Коммуны в ПНР была выпущена марка, на которой изображен один из эпизодов защиты Парижа коммунарами, а справа, в овале, - портрет Ярослава Домбровского.

Прошло почти 10 лет. В 1960 г. выяснилось, что на марке воспроизведен портрет другого Домбровского, не имевшего никакого отношения к Ярославу Домбровскому.

Как же могла произойти такая ошибка? Вины художника, готовившего марку, здесь нет. Он взял за основу портрет, который много лет печатался в книгах и журналах, не вызывая ни у кого сомнения, что это портрет Ярослава Домбровского.

Ошибка произошла по вине французского художника А. Жильбера. Дело в том, что фотографий Я. Домбровского известно очень мало - всего две-три. Одна из них посмертная.

Вероятнее всего, что А. Жильбер в 1871 г. не располагал настоящей фотографией генерала. И, сам того не ведая, он воспользовался портретом Генрика Домбровского, опубликованным в одном из парижских журналов еще в 1862 г. Генрик Домбровский тоже в то время жил в Париже, был он пианистом и композитором. Портрет, написанный Жильбером, после падения Парижской Коммуны попал в руки полиции и принес пианисту (неожиданно произведенному в генералы) серьезные неприятности.

По написанному Жильбером портрету была сделана гравюра, опубликованная в 1871 г. в крупном парижском журнале как портрет Ярослава Домбровского. Почти 100 лет в Польше и других странах воспроизводили именно этот портрет. Так он и попал на марку. С этого портрета, очевидно, сделан и большой бронзовый бюст Я. Домбровского, установленный славному земляку на одной из площадей его родного города Житомира.

Не повезло и следующей марке с портретом Я. Домбровского, появившейся в 1962 г. в серии, посвященной великим полякам. На этой марке рядом с портретом помещен фригийский колпак и лозунг "Свобода, равенство и братство" на французском языке, хотя известно, что этот символ и лозунг относятся не к Парижской Коммуне, а к Великой французской буржуазной революции XVIII в. Парижская Коммуна была первым опытом диктатуры пролетариата, герои-коммунары сражались и погибали под пролетарскими лозунгами, написанными на их красных знаменах. Так, в руках тяжело раненной на баррикадах героини Коммуны - русской женщины Анны Пустовойтовой было красное знамя с надписью "Да здравствует Социалистическая республика и Парижская Коммуна!".

В марте 1971 г. польская почта выпустила марку к 100-летию Парижской Коммуны. Слева на ней - портрет Ярослава Домбровского по разысканной более ранней фотографии, справа - портрет другого выдающегося генерала Коммуны Валерия Врублевского, а в центре - эпизод вооруженной борьбы у замка Пуили. На рис. 19 последовательно показаны все три марки, о которых идет речь. Хотя на третьей марке помещен подлинный портрет Я. Домбровского, но допущены новые ошибки. Боевой эпизод, занимающий центральную часть марки, не имеет никакого отношения ни к Парижской Коммуне, ни к Я. Домбровскому. Действительно изображено взятие замка Пуили, но этот замок находится далеко от Парижа, под Дижоном, штурмовали его добровольцы Гарибальди и происходило это более чем за три месяца до провозглашения Парижской Коммуны. Я. Домбровский в дни Коммуны особенно отличился в сражении при Нейли - пригороде Парижа. Созвучие названий, очевидно, ввело в заблуждение художницу Г. Матушевскую, и она использовала для марки рисунок художника Ю. Коссака, изобразившего момент штурма Пуили.

Рис. 19

Как видит читатель, вся марка решена в виде французского трехцветного сине-бело-красного государственного флага, что то же является ошибкой. Цветом Коммуны был красный цвет, ее знамена были красными, а под трехцветным флагом версальцы с нечеловеческой жестокостью чинили кровавую расправу над коммунарами.

В довершение этой серии досадных ошибок на конверте первого дня, изданного к этой марке, снова напечатан лозунг: "Свобода, равенство и братство", да еще с грамматической ошибкой в каждом слове.

Трудные судьбы шедевров

Однажды пасмурным, дождливым днем осуществилась давнишняя мечта - удалось побывать в Национальном музее, расположенном в центре Кракова. Несмотря на непогоду, посетителей было много: в собрании музея немало произведений, ставящих его в один ряд с лучшими музеями Европы. Особенно много людей потеплевшим взглядом подолгу рассматривали главную жемчужину собрания - "Даму с горностаем" кисти великого Леонардо да Винчи.

Имя Чечиллии Галлерани, семнадцатилетней итальянки из Милана, не дошло бы до нас сквозь века, если бы 500 лет назад, в 1483 г., ее не встретил титан Высокого Возрождения и не написал ее портрет. Вдохновенная рука мастера создала образ неповторимой поэтической красоты, не уступающей знаменитой "Джоконде".

"Дама с горностаем" дважды репродуцировалась на марках Польской Народной Республики: первый раз в 1956 г. в серии "Памятники искусства в музеях Польши", изданной к Международной кампании по поддержанию музеев, проходившей по инициативе ЮНЕСКО, второй - в 1967 г. в серии "Картины европейских художников в музеях ПНР" (рис. 20).

Рис. 20

У картины "Дама с горностаем" сложная судьба, едва не кончившаяся трагически. За свою долгую жизнь портрет прекрасной итальянки сменил не одного владельца и, казалось, окончательно нашел свое место в Польше. Но вторая мировая война принесла портрету немало злоключений.

По музеям и богатым собраниям всех оккупированных стран Европы рыскали особые фашистские команды, возглавляемые "специалистами" по грабежу художественных ценностей. Фашистские главари соперничали в обворовывании народов, составляя свои "коллекции" сокровищ мировой культуры.

Особенно усердствовали команды ненасытного Геринга. Но "Дама с горностаем" досталась не ему. Она стала жертвой "Операции Линц". Гитлер, отправивший в газовые камеры миллионы людей, среди которых было немало выдающихся представителей творческой интеллигенции, и повторявший, что "интеллигенция - это отбросы нации", хотел "осчастливить" свой родной город Линц "музеем фюрера", сосредоточив в нем краденые шедевры. По его указанию особые команды, подчинявшиеся гитлеровскому наместнику в Польше, кровавому палачу гаулейтеру Г. Франку, грабили польские музеи.

Однако, грабя для Гитлера, Г. Франк не забывал и о себе. В конечном счете он обворовал и своего фюрера. "Дама с горностаем" оказалась в его руках и была укрыта в королевском замке Вавель, превращенном в резиденцию гаулейтера. Когда под неудержимым натиском советских войск Франку пришлось спасать свою шкуру, он пытался скрыть картину в своем имении в Баварии.

Но то, что этот гитлеровец считал тайной, было с самого начала хорошо известно польскому подполью. Его представители следили за всеми перемещениями картины не только на территории Польши, но и в Германии. Им помогали немецкие антифашисты.

После победы картину на вилле Франка в Баварии разыскал польский профессор Эстрейхер. "Дама с горностаем" была на Нюрнбергском процессе "свидетельницей" планомерного разграбления гитлеровцами национальных ценностей. Картина была возвращена ее подлинному владельцу - польскому народу и заняла самое почетное место в краковском музее.

В 1972 г. картину впервые вывезли "в гости". Многие тысячи москвичей и туристов увидели ее на большой и интересной выставке "Портрет в европейской живописи XV - начала XX вв.", проходившей в Музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина.

В серии 1956 г., в которой впервые появилась на марке "Дама с горностаем", есть еще одна марка с изображением другого шедевра, с не менее трудной судьбой. Это почтовая миниатюра (рис. 21), на которой мы видим мадонну с алтаря работы известного резчика по дереву Вита Ствоша (ок. 1445 - ок. 1533). Алтарь был создан Витом Ствошем в 1477 - 1489 гг. для строившегося тогда (ок. 1360 - ок. 1548 гг.) в центре Кракова готического костела Девы Марии, в просторечии называемом Мариацким (рис. 21). Алтарь - вершина творчества великого мастера деревянной скульптуры. В сентябре 1960 г. алтарю была посвящена отдельная серия из семи марок. Правда, последнюю марку этой серии номиналом в 10 злотых (рис. 21) некоторые каталоги из-за ее большого размера называют блоком, но общепринятых признаков блока она не имеет, и ее правильнее считать одной из самых больших марок в мире, как и наши блоки 1962 г. "Слава покорителям космоса!".

Рис. 21

Но вернемся к судьбе алтаря. Еще перед нападением на Польшу один из фашистских палачей - шеф политической полиции Рейнхард Гейдрих - отдал особый приказ о том, чтобы после захвата Кракова алтарь был немедленно доставлен в Германию. Предвидя это, работники краковских музеев сразу же после начала войны решили укрыть шедевр. На 23-й день войны алтарь был разобран и упакован в ящики. Их тайно перевезли и спрятали в подвалах собора в Сандомире.

Однако нашелся предатель, который указал оккупантам на тайник. В начале октября 1939 г. ящики были извлечены из подвалов, а к середине месяца доставлены в подземные хранилища государственного банка в Берлине. После долгих споров нацистские главари решили установить алтарь в церкви св. Лоренца в Нюрнберге . . . после войны. Поэтому в 1940 г. ящики с алтарем были отправлены в Нюрнберг, сложены в подвалах церкви и пролежали там до разгрома фашистского рейха. Только в 1946 г. бесценные сокровища возвратились в Польшу. Две тысячи фрагментов алтаря были наконец сосредоточены в одном месте. В сентябре 1957 г. Завершились сложные реставрационные работы, поврежденному алтарю была возвращена былая краса, и он снова занял свое место в Мариацком костеле Кракова.

Марка помешала сбыть картины

Похищение музейных сокровищ для продажи богатым толстосумам стало бичом многих картинных галерей, музеев и церквей Запада.

. . . Однажды ночью воры похитили несколько картин из музея небольшого французского городка Оз-ан-Прованс - родины Поля Сезанна. Знаменитый художник подарил родному городу несколько своих полотен, среди них и всемирно известный шедевр "Игроки в карты" (рис. 22).

Рис. 22

Была поставлена на ноги вся французская полиция, но лучшие детективы не могли напасть на след похищенных сокровищ. И когда, казалось, исчезла последняя надежда найти картины, один из сотрудников, занимавшихся поисками, предложил простую идею - выпустить почтовую марку с изображением картины "Игроки в карты". 10 ноября 1961 г. марка вышла в свет огромным тиражом в 4137 000 экз. Теперь чуть ли не каждый француз знал, как выглядит похищенная картина. Продать ее кому-либо стало невозможным.

Со дня похищения картин прошло восемь месяцев. Как-то вечером на столе дежурного марсельской полиции зазвонил телефон. Полицейский офицер поду-

мал, что его разыгрывают и хотел было уже бросить трубку, но говоривший настойчиво утверждал, что звонит по серьезному делу, однако назвать себя отказался. Он советовал полиции немедленно осмотреть машину марки "Пежо", стоящую на одной из марсельских улиц. Назвав приметы машины и адрес стоянки, неизвестный торопливо добавил: "Там вы и найдете то, что так давно ищете".

И положил трубку.

Поколебавшись, полицейские все же направились по названному адресу. Когда нашли и обыскали машину, то обнаружили в ней похищенные картины Сезанна, в том числе и "Игроков в карты". Прекрасные полотна снова заняли свои места в музее городка Оз-ан-Прованс.

Спасение и возвращение сокровищ

Весь мир знает, как советские воины спасли сокровища Дрезденской галереи, брошенные фашистами в подземных штольнях, пещерах, сараях. Об этом написаны книги, создан художественный кинофильм. Лучшие советские реставраторы несколько лет кропотливо трудились, чтобы вернуть к жизни творения великих мастеров.

Перед возвращением их законному владельцу - народу Германской Демократической Республики - сокровища Дрезденской галереи недолгое время экспонировались в Государственном музее изобразительных искусств им. А. С. Пушкина в Москве. Это был настоящий праздник Большого Искусства.

Советское правительство вернуло в музеи ГДР более 1,5 млн. произведений искусства, для перевозки которых потребовалось более 300 вагонов, что позволило открыть много музеев не только в Дрездене, но и в ряде других городов. На мемориальной доске у входа в музей Дрезденской картинной галереи посетители читают: "Спасение шедевров искусства Дрездена Советской Армией является событием большого исторического значения. На вечные времена наша благодарность народам Советского Союза".

В ГДР издано много марок, посвященных сокровищам, спасенным Советской Армией. Несколько марок с картинами Дрезденской галереи и произведениями ювелирного искусства из сокровищ саксонских курфюрстов показаны на рис. 23. Работы известных ювелиров XVI - XVIII вв., воспроизведенные на марках этой серии, хранятся в дрезденском музее "Зеленые своды".

Рис. 23

В 1967 г. почта ГДР выпустила серию из шести марок с репродукциями картин Дрезденской галереи, музеев Берлина. Дессау, Веймара и Карл- Маркс-Штадта, которые разыскать не удалось. К радости сотрудников Дрезденской галереи и всех любителей искусства, советские искусствоведы уже через два месяца обнаружили одну из этих картин в СССР и немедленно дослали ее Дрезденской галерее. Это была картина Карла Йозефа Бегаса Старшего "Портрет солистки придворной оперы Вильгельмины Шредер-Девриент" (картина репродуцирована на марке номиналом 25 пф., см. рис. 23). Так почтовая марка содействовала тому, что картина была найдена. В каталоге почтовых марок ГДР, изданном у нас, под изображением этой марки появился текст: "В декабре 1967 г. возвращена Дрезденской картинной галерее из СССР".

Однако удалось спасти и вернуть не все сокровища искусства. Часть погибла во время боевых действий или укрыта фашистами в еще не обнаруженных тайниках, ряд картин был вывезен на Запад, и часть из них скрывается там в частных коллекциях. Лишь некоторые из увезенных на Запад картин под давлением печати и общественности были возвращены ГДР из США, ФРГ и Швейцарии.

Один на один с океаном

Многие люди совершили и совершают кругосветные путешествия. В век быстроходных океанских лайнеров и реактивных самолетов этим никого не удивишь. Но всегда будут вызывать удивление и восхищение отважные мореплаватели, пускающиеся в одиночку на легких суденышках через океан. Не ради славы, часто и не ради рекордов, а чтобы испытать себя, доказать самому себе: "Могу, одолею!". Не всем удается благополучно завершить путешествие, иные и погибают, но им на смену приходят новые смельчаки.

А к победителям популярность и слава приходят сама. В отдельных случаях этому содействует почта выпуском марок, конвертов и штемпелей. Иногда храбрые одиночки-мореплаватели удостаиваются этого и при жизни. Такая честь действительно велика, ведь в большинстве стран не принято посвящать марки ныне живущим людям, за исключением глав государств, а в последние годы - космонавтов и некоторых выдающихся спортсменов.

Первым в одиночку на яхте "Спрей" совершил кругосветное плавание в 1895 - 1899 гг. американский капитан Джошуа Спокам. Но его достижение не было отражено в филателии.

Спустя 20 с лишним лет его примеру последовал соотечественник, 50-летний фермер Гарри Пиджен. На яхте типа "Айлендер" он в 1921 - 1925 гг. обошел земной шар, но почта и его не удостоила марки.

Третье плавание через три океана совершил Аллен Жербо, хотя на путешествие у него ушло больше времени - шесть лет (1923 - 1929 гг.). Преодолевая большие трудности и опасности, он вернулся летом 1929 г. во Францию на своей повидавшей виды яхте типа тендер "Фейеркрест". Только спустя сорок лет французская почта в начале 1970 г. выпустила марку, посвященную славному мореходу. На крупной сине-голубой марке на фоне поросших пальмами тропических атоллов изображена яхта "Фейеркрест", управляемая А. Жербо. Над яхтой текст "Кругосветное путешествие Аллена Жербо (1923 - 1929 гг.) " и небольшой профильный портрет самого путешественника.

В 1942 - 1943 гг., когда шла вторая мировая война и в водах океанов пиратские субмарины фашистской Германии и милитаристской Японии нападали на беззащитные суда, пустился в опасное кругосветное плавание сорокалетний аргентинец Вито Дюмас. Через год он благополучно вернулся в Аргентину. В 1968 г., через три года после смерти отважного спортсмена, Аргентина выпустила авиапочтовую марку, на которой он изображен на румпеле своей яхты. На марке приведены слова Слокама: ". . . Один человек в океане . . .". Так, хотя и косвенным путем, нашел отражение в филателии зачинатель одиночных плаваний вокруг света Джошуа Слокам.

О кругосветном путешествии 65-летнего англичанина Френсиса Чичестера подробно писали многие газеты и журналы, в том числе и наши. Он отправился в плавание 27 августа 1966 г. на 18-тонной яхте типа кэч "Джипси-Мот IV" из английского порта Плимут. В пути его ожидали многие испытания и неожиданности. Тем более, что, в отличие от других мореплавателей-одиночек, он сам усложнил условия плавания, решив во время путешествия зайти только в один порт Сидней. На 80-й день плавания вышла из строя бортовая радиостанция, затем отказало автоматическое управление, но, преодолев все трудности, Чичестер успешно завершил плавание. В родном порту его встречали сотни тысяч людей во главе с королевой Елизаветой II. Восторженная толпа встречающих дружно грянула старую английскую песню "Он хороший парень!".

К возвращению Ф. Чичестера английская почта 24 июля 1967 г. выпустила марку с изображением "Джипси-Мот IV" (рис. 24), памятный конверт и специальный почтовый штемпель. Королева торжественно возвела Ф. Чичестера в рыцарское достоинство, коснувшись мечом его плеча. С тех пор он стал сэром Френсисом.

О своем путешествии Ф. Чичестер написал интересную книгу "Кругосветное плавание "Джипси-Мот", переведенную на русский язык и изданную у нас.

Вслед за Ф. Чичестером бросил вызов мировому океану отважный польский спортсмен и журналист капитан Л. Телига. Леонид Телига - ровесник Октября, родился и провел детство в Вязьме, на всю жизнь сохранил любовь к России.

В военные годы летчик-истребитель Л. Телига сражался в небе Англии против бомбардировщиков гитлеровской "Люфтваффе". После войны стал журналистом, затем дипломатом Польской Народной Республики. Он побывал во многих странах мира, написал несколько интересных книг. Его путевые очерки часто печатались во многих польских газетах и журналах и неизменно пользовались большой популярностью.

В 1967 - 1969 гг. Леонид Телига на небольшой яхте "Опты" в одиночку совершил кругосветное плавание. Преодолев 28 000 морских миль, он вернулся в польский порт Гданьск.

21 июня 1969 г. почта ПНР выпустила марку, посвященную этому мужественному рейсу. На фоне карты мира с маршрутом Л. Телиги изображена яхта "Опты". К марке выпущен конверт и штемпель первого дня (рис. 24).

Рис. 24

Мужественному капитану не удалось написать книгу о своем кругосветном плавании, в 1970 г. он умер.

Опасности одиночных плаваний вокруг света не останавливают смелых мореходов, плавания продолжаются, а альбомы филателистов пополнились марками, посвященными плаванию болгарского спортсмена Георгия Георгиева и отважных мореплавателей других стран.

Необычные гонки

Многим известна канадская марка 1958 г. с изображением охотника-эскимоса в каяке на фоне айсберга (рис. 25). Известно также, что эскимосский каяк, прототип всех спортивных и туристских байдарок, поражает знатоков своим техническим совершенством. Эскимосы, для которых охота и рыболовство были основными средствами существования, создали замечательное крохотное суденышко. Каяк, состоящий из легкого эластичного остова, обтянутого тюленьими шкурами, отличается быстроходностью, маневренностью, он практически непотопляем и позволяет лавировать среди льдин и ледяных полей.

Рис. 25

Интересно, что на марке - не собирательный образ, а конкретный человек и связанное с ним событие. Это 17-летний канадский эскимос Утенгин - победитель необычных гонок.

В одном из арктических районов Канады, недалеко от эскимосского поселка, были организованы гонки на каяках. 42 гребца должны были семь раз обойти вокруг огромного айсберга, застрявшего на мели. Но случилось непредвиденное: после того как первые гребцы трижды обошли гигантскую ледяную гору, айсберг с шумом перевернулся. Вероятно, его подводная часть подтаяла. Вздыбились волны. Одна из огромных волн швырнула к берегу зверобойный бот с судьями на борту. Каяки исчезли под водой.

Казалось, состязание кончится трагически. Эскимосы не умеют плавать - вечно ледяная вода не позволяет им научиться этому. Да если бы и умели, то сколько можно продержаться в студеной стихии? Волны, поднятые перевернувшимся айсбергом, накрыли всех гребцов в каяках. Вот тут-то и сказались замечательные качества каяков. Через одну-две минуты все 42 каяка вновь оказались на поверхности ... Какие уж там гонки? В пору добраться до берега!

Но вот море успокоилось, айсберг начал медленно дрейфовать. И тут юноша Утенгин из своего каяка воинственным криком призвал гребцов продолжить гонки. Утенгину оставалось пройти еще четыре круга, и он, полный спортивной страсти и решимости победить, стал энергично грести. Увлекаемые Утенгином гребцы бросились за ним. Все 42 гребца выполнили условия гонок - семь раз обошли дрейфующий айсберг. Судьи единодушно признали Утенгина победителем.

Озорное дитя Брюсселя

В 1958 г. к Всемирной выставке в Брюсселе почта Венгерской Народной Республики, участвовавшей в выставке, выпустила серию из восьми авиапочтовых марок. На марках - все, что полагается по такому поводу: гербы Венгрии и Бельгии, Венгерский парламент, цепной мост в Будапеште, Брюссельская Ратуша, эмблемы выставки и т. д. На первый взгляд, несколько диссонирует с серией одна марка. На ней бронзовый малыш, выпятив полненький животик, занят неотложным делом.

Это не просто мальчик, а своеобразный символ Брюсселя, его любимое дитя - "Мальчик Пис", или, как его называют по-фламандски, "Манекен Пис".

Более 300 лет стоит его озорная бронзовая фигурка в нише на одной из тихих улиц Брюсселя. Недалеко от забавного фонтана и на других улицах и площадях много статуй и памятников. Святые и короли, полководцы и поэты. Но ни одно изваяние не пользуется такой популярностью, как маленький шалунг (рис. 26).

Рис. 26

Рассказывают, что его отцом был один из графов Брабанта. Его замок, охранявший дорогу на Брюссель, осадили враги. Положение осажденных ухудшалось с каждым днем, кончались продовольствие и боеприпасы. В это время из внутренних покоев выбежала нянька. Ее снова рассердил малыш, намочив кроватку. "Манекен пист", - крикнула она графу по-фламандски. Это было до того неожиданно, трогательно и смешно, что воины расхохотались. С громким смехом, прибавлявшим силы, с возгласами "Манекен пист" они бросились в бой, взломали осаду и отбили врага. Брюссель был спасен. Так легенда объясняет происхождение бронзового малыша.

Идут мимо него веселые процессии пожарных и пекарей, студентов и почтовиков, а малыша одевают то в каску пожарника, то в колпак пекаря, то он с сумкой почтальона через плечо принимает парад. Отворачиваются, стараясь не глядеть ханжи, а веселые горожане тепло улыбаются, глядя на беззаботного карапуза.

Превратности судьбы геральдического орла

Герб Австрийской империи изображался в виде двуглавого орла с короной, державшего в когтях скипетр и державу (рис. 27).

Рис. 27

Он был напечатан на первой австрийской марке в 1850 г., а затем в 1883 г. В 1890 г. он появился на газетных марках и надолго, до 1916 г., исчез с марок Австро-Венгрии. Среди филателистов ходил насмешливый анекдот, объясняющий это долгое отсутствие.

Императором Австрии и одновременно королем Венгрии с 1848 г. был Франц-Иосиф I (1830 - 1916) из династии Габсбургов. Он восседал на троне 68 лет. Под игом этой двуединой лоскутной монархии Габсбургов стонали венгры, чехи, словаки, поляки, украинцы и другие народы, а правительство Франца-Иосифа жестоко подавляло национально-освободительное движение, заигрывало с буржуазией подвластных народов и не забывало о пышных забавах и развлечениях венского двора.

Иронические филателисты рассказывали, что в 1890 г. придворные, чтобы развлечь 60-летнего Франца-Иосифа, затеяли большую охоту. Известно, как готовится такая королевская охота. Главное - хорошая и четкая организация. Важно, чтобы венценосный охотник выстрелил.

В сопровождении большой и пышной свиты Его Величество прибыло к месту охоты, вышло из роскошной кареты и приготовилось стрелять. По данному сигналу из ближних кустов немедленно вылетел большой черный орел. Императору указали, в каком направлении надо стрелять, и он трясущимися руками выстрелил.

Раздались бурные аплодисменты, толпа придворных поздравляла императора с мастерским, прямо- таки снайперским выстрелом. Тотчас же из кустов появился радостно возбужденный егерь в опереточном наряде и положил к ногам императора большого черного орла.

Но тут случилось непредвиденное. Царственный охотник не хотел верить, что это орел. Он был твердо убежден, что традиционный австрийский пернатый хищник должен иметь две головы. Придворные были в отчаянии, они почтительно убеждали императора, что во всех странах орлы в природе имеют только одну голову. Наконец, расстроенного монарха удалось убедить, но тогда он обратил свой гнев против геральдического орла австрийского герба: зачем же ему две головы?

Насколько этот анекдот близок к истине, сейчас уже не установить, но остается фактом, что более 25 лет, до самой смерти императора, австрийский гербовый орел не появлялся на почтовых марках.

Беда беспечного художника

Сложными и запутанными были китайские церемонии и придворный этикет в императорском Китае конца XIX в. во времена Цинской династии. Незнание

всех тонкостей этих церемоний и накликало беду на голову сотрудника морской таможни художника бельгийца де Вилляра. В 1897 г. китайское правительство поручило ему подготовить новую серию почтовых марок.

Марки в Китае выпускались уже с 1878 г., их основным мотивом чаще всего было изображение традиционного китайского дракона. Де Вилляр тоже пошел по этому пути. На шести марках из двенадцатимарочной серии он изобразил дракона. Но незнание порядков и обычаев страны подвело де Вилляра. На первой марке серии он использовал пурпурный цвет. Это было строжайше запрещено обычаем. Издавна в Китае пурпурный цвет считался императорским (в это время в Китае властвовала императрица Цыси), и использование его на марке, которую будут брать в руки миллионы людей, было "оскорблением величества". В довершение беды де Вилляр расположил слова надписи на марке в порядке, тоже вызвавшем недовольство придворных кругов.

Вскоре после выпуска злополучные марки были изъяты из обращения, а их незадачливого автора быстрая на расправу придворная клика сослала в горы далекого Тибета. Только через несколько лет удалось добиться освобождения художника, но вскоре, надломленный физически и духовно, де Вилляр скончался.

Долгожители

В 1956 г. у нас вышла марка, посвященная одному из старейших жителей Азербайджанской ССР М. Эйвазову. Филателисты знают, что выпущена не одна марка, а две, отличающиеся несколько измененным текстом. Почему?

Когда в обращение поступила первая марка с текстом: "148 [-] летний колхозник Эйвазов Мухамед Багир Оглы", то выяснилось, что на марке неправильно указано имя. Долгожителя звали не Мухамед, а Махмуд. Чтобы исправить досадную ошибку, марку изъяли и выпустили другую, с правильным именем (рис. 28).

Рис. 28

В следующем году обнаружилось, что у нашего долгожителя был "соперник". Колумбийский крестьянин Ксавьер Перейра прожил 167 лет (1789 - 1956). Почта Колумбии выпустила две марки (синюю в 5 центов и карминно-красную авиапочтовую в 20 центов) с портретом довольно бодрого старика и словами, которыми он незадолго до смерти ошеломил врачей и журналистов, стремившихся узнать его "секрет долголетия": "Пейте крепкий кофе, курите крепкие сигареты и вы доживете до моих лет".

Заранее ограждая себя от обвинений в пропаганде одной из вреднейших привычек, автор всю ответственность возлагает на почту Колумбии и напоминает, что в филателистической литературе не раз указывалось на вредность курения не только для здоровья филателистов, но и для "здоровья" марок - табачный дым отрицательно влияет на их состояние.

Действительно миниатюра

Портреты художников и миниатюрные репродукции их картин - едва ли не самый популярный мотив современной филателии. Число изданных марок с такими сюжетами уже давно перевалило за десять тысяч. Но в филателии известен и случай, когда марка является не уменьшенной репродукцией оригинала, а наоборот - увеличенной.

В 1961 г. вышла марка к 600-летию со дня рождения великого русского художника Андрея Рублева (ок. 1360 - 70 - ок. 1430). Для рисунка марки было решено использовать старинную миниатюру "Андрей Рублев пишет образ Спаса" из книги "Житие Сергия Радонежского", подлинник которой хранится в Государственной библиотеке СССР имени В. И. Ленина. Но сама миниатюра в оригинале была столь мала, что фигуру Рублева для марки пришлось даже увеличить (рис. 29).

Рис. 29

Драматическое начало

Введение марок не везде проходило спокойно. Были случаи, когда это приводило к серьезным волнениям и даже кровопролитию. Так, вступив в 1884 г. во Всемирный почтовый союз, Корея для организации работы почтовых контор должна была выпустить почтовые марки. Создание оригинала и печатание тиража корейское почтовое ведомство поручило типографии в Японии. Когда тираж был получен и марки введены в обращение, разразился скандал. Оскорбленные тем, что на марках рядом с корейскими иероглифами оказался и текст на английском языке, корейские националисты заявили, что вступление во Всемирный почтовый союз якобы означает потерю Кореей независимости. Страсти накалялись, дело приняло серьезный оборот. Возмущенная толпа избила до полусмерти представителя правительства, подписавшего соглашение. Волнения нарастали. Правительство было вынуждено изъять марки из обращения и закрыть почтовые конторы.

Лишь в следующем, 1885 г., были введены другие марки, на сей раз уже без английского текста. С них каталоги и начинают описание марок Кореи. Злополучных первых марок, вызвавших такое возмущение, каталоги обычно не помещают, так как в почтовом обращении они не находились.

Священный слон

В период британского колониального хозяйничания в Индии была издана синяя марка номиналом в 2,5 анна. Вскоре власти раскрыли крупный антиправительственный заговор. Когда английская колониальная полиция стала расследовать его причину, то выяснилось, что выступление готовилось из-за упомянутой марки, на которой слон был изображен настолько безобразно, что скорее напоминал свинью. Такое издевательство над образом священного в Индии слона оскорбило религиозные чувства населения, и возмущенные верующие составили заговор. Колониальная администрация поспешно изъяла из обращения злосчастную марку.

Кровавые события из-за водяного знака

После жестокого подавления в 1882 г. национально-освободительного восстания в Египте английские колонизаторы установили там свое господство. Формально оставаясь в подчинении турецкого султана, Египет превратился в колонию Англии. Затем английские захватчики принялись за покорение Восточного Судана, но встретили здесь ожесточенное сопротивление. Несколько лет восставшие суданцы под предводительством Мухаммеда Ахмеда почти безоружные, с одними мечами и копьями сражались против отлично вооруженных войск колонизаторов. Силы были неравными, и англичанам в 1898 г. удалось одержать решительную победу над восставшими при Омдурмане. Восточный Судан был официально поставлен под "совместное англо-египетское управление" (кондоминимум). Фактически там безраздельно хозяйничали англичане.

В этом же году в Лондоне для Судана была напечатана семимарочная серия с изображением всадника на верблюде. Введение этих марок в обращение вызвало новую вспышку восстания. Поводом к восстанию послужил . . . водяной знак. Марки были напечатаны на бумаге с водяным знаком в виде стилизованного цветка лотоса, напоминающего мальтийский крест. Для населения Судана, большинство которого придерживалось мусульманства, это было новым оскорблением. Положение стало настолько серьезным, что английские власти срочно изъяли марки из обращения. Позже такие же марки были снова выпущены, но уже на другой бумаге с водяным знаком в виде полумесяца со звездой (рис. 30).

Рис. 30

Косметика для президента

Марки, посвященные герою войны за независимость английских колоний в Северной Америке, первому американскому президенту Джорджу Вашингтону, издавались в США неоднократно. Очередная марка с его портретом была выпущена массовым тиражом в 1966 г. Но в следующем году вышла снова большим тиражом аналогичная марка. Тот же цвет и номинал, и лишь еле заметные различия в рисунке. В чем дело? Тиражи марок США настолько велики, что дополнительных тиражей не выпускают. Почему в каталогах марке присвоен отдельный номер?

Объясняется все просто. После выхода марки 1966 г. в почтовый департамент хлынул поток жалоб и нареканий на то, что президент на марке "небрит и выглядит кислым, неприятным типом с бородавкой на щеке". На вызвавшей такое недовольство марке (рис. 31, А) был воспроизведен общеизвестный портрет работы Рембранта Пила, видевшего президента всего три раза. Создавая образ Д. Вашингтона, он мало заботился об абсолютном сходстве. А художник Бил Хайт, которому поручили создать оригинал почтовой марки, внес в идеализированный облик президента некоторые "земные" черты, вызвавшие недовольство обывателей.

Рис. 31

Они так настойчиво бомбардировали укоризненными письмами почтовое ведомство, что ему ничего не оставалось, как поручить художнику Стивену Доханое подвергнуть портрет президента "косметическим процедурам" и создать новый оригинал марки. Художник "побрил" президента, убрал "бородавку" и "омолодил" его, смягчив резкие линии. Выпуск новой марки (рис. 31, Б) успокоил недовольных.