Самые интересные картины кисти Яна Вермеера

Портреты Яна Вермеера, голландского художника семнадцатого века, известны даже тем, кто не знает этого имени. Авторство “Девушки с жемчужной сережкой”, картины этого живописца, приписывается людьми, которые далеки от искусства, самому Леонардо да Винчи. И это, конечно, высочайший комплимент мастерству Вермеера.

Его кисти принадлежит довольно мало картин, и не все из них до нас дошли. Это было связано с тем, что творчество Яна Вермеера было на целых два века скрыто от ценителей и искусствоведов, а его картины пылились в запасниках музеев.

А часть картин было приписано более знаменитым художникам, таким как Габриэль Метсю или Франс ван Мирис-старший. Ирония истории в том, что в настоящее время Ян Вермеер более знаменит, чем те, с кем его сравнивали.

Большинство картин Яна Вермеера - это портреты или бытовые сценки. Рассмотрим три полотна, которые выделяются на этом фоне.

Молочница (ок. 1658-1661 гг.)

По мнению исследователей, картина “Молочница” изображает домашнюю служанку Вермееров. Она переливает молоко из кувшина в глиняный горшок на столе. Это крепкая молодая женщина, ее рукава закатаны до локтей. Вермеер очень внимателен к деталям, будь то накрахмаленный чепец, синий фартук или куски хлеба на столе.

Картина “Молочница” авторства Яна Вермеера (Государственный музей, Амстердам, Нидерланды): https://ru.wikipedia.org/wiki/Молочница_(Вермеер)#/media/Файл:Johannes_Vermeer_-_De_melkmeid.jpg

Лицо служанки наполовину находится в тени, так что зрители не до конца могут рассмотреть, грустна она или сосредоточена. А может просто задумчива? О чем?

Эта картина волшебна и завораживает современных посетителей музеев, где она выставляется. Один из кураторов выставок даже сравнил ее влияние с эффектом “Моны Лизы”.

Впечатление монументальности возникает из-за того, что Ян Вермеер выбрал низкую точку обзора и также пирамидальное построение форм на картине - от левого края до головы служанки. Художник искусно фокусирует внимание зрителя на наливании молока, это достигается тем, что картина построена по двум диагональным линиям, которые встречаются у правого запястья молочницы.

Вид Делфта (1660-1661 гг.)

Картина “Вид Делфта” отличается от остальных картин сразу по нескольким признакам. Это один из двух дошедших до нашего времени пейзажей Вермеера и к тому же самая большая из сохранившихся картин. Также это полотно соперничает с “Девушкой с жемчужной сережкой за звание самой известной картины этого художника.

Картина “Вид Делфта” авторства Яна Вермеера (Картинная галерея Маурицхейс, Гаага, Нидерланды): https://ru.wikipedia.org/wiki/Вид_Делфта#/media/Файл:Vermeer-view-of-delft.jpg

На картине изображен вид родного города художника. Сейчас пейзажем никого не удивишь, но в шестнадцатом веке этот жанр живописи был непопулярен. Тем большее изумление вызывает талант художника, который запечатлел утренний город с такой любовью, которая чувствуется сквозь века.

Географ (ок. 1668-1669 гг.)

Картина “Географ” относится к тем редким полотнам Яна Вермеера, которые он подписал и датировал. Точнее, таких картин было всего лишь три.

Картина “Географ” авторства Яна Вермеера (Штеделевский художественный институт, Франкфурт, Германия): https://ru.wikipedia.org/wiki/Географ_(Вермеер)#/media/Файл:J._VERMEER_-_El_geografo_(Museo_Stadel,_Francfort_del_Meno,_1669).jpg

На картине изображен географ в японском халате, очень популярной одеждой среди ученых в то время. Он стоит за столом и, по мнению исследователей, находится в шаге от открытия. Его задумчивый взгляд направлен в окно, в котором он явно видит не то, что было на самом деле, а предмет своих изысканий.

Некоторые исследователи считают, что на этой картине изображен знаменитый ученый Антони ван Левенгук, голландский натуралист и один из первых микробиологов. Он также был уроженцем города Делфта, его семья, как и семья Вермеера, занималась текстильным бизнесом. Одним из доводов в пользу этой теории является то, что Левенгук был душеприказчиком Яна Вермеера после его смерти.

Картины Яна Вермеера являются не только предметами искусства, но и отражением той эпохи, в которую жил художник. О них можно говорить бесконечно. Статья была написана по материалам сайта https://topkartin.ru.